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FEN 2019巡演 北京站

演出时间:06月17日 20:30-06月17日 22:00

艺人: FEN/袁志伟/颜峻/大友良英/柳汉吉/Soviet Pop

场地: 北京 乐空间

地址:北新桥板桥南巷人美大厦北1层乐空间 查看地图

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演出详情

演出艺人:FEN,苏维埃·波普

演出场地:北京 乐空间





FEN(Far East Network)组建于2008年的法国马赛MIMI音乐节,发起人是日本传奇的音乐人大友良英。他邀请了另外三位临近*的乐手颜峻、柳汉吉、袁志伟一起演出,希望可以塑造“来自远东的实验音乐的网络”。颜、柳、袁都是本地实验音乐场景塑造者,他们三人本不相识,却都曾主办过大友良英的演出。


FEN的理念根植于大友良英内心已久。早在1992年他*在自己的专辑内页里写到,希望可以建立起一个亚洲的地下音乐网络,以反抗高度发达的跨国资本主义。大友曾于2005年发起了Asian Music Festival(这个项目如今已成为日本与东南亚实验音乐场景之间*重要的交流平台Asian Music Network,袁志伟担任总监),而FEN则是他对同一目标的另一种探索。


在远东,FEN强烈又低调地存在着。相比起传统的乐队,FEN 更接近于一个社会性的项目,颜峻将其称为“人与人的相聚”。他们有过无数次的演出与巡演,成员之间的合作更是不胜枚举。许多小型的、临时的交流从此蔓延开来,让喜欢音乐的人有机会去互相认识并互相聆听,陌生人变的熟识。


出于实验乐手的本能,四位成员从来不对演出进行讨论与规划,总是毫无预兆的改变音乐的方向:他们曾经是混杂着机械声响的电子原音即兴音乐,却又在几年前,义无反顾的成为一支“抽象摇滚”四重奏——两把电吉他刷出了经典的布鲁斯摇滚的韵律,而两位电子乐手又随时将音乐引向更加未名的支流。


2019年是FEN的井喷之年。在此之前的十年里他们没有任何的唱片发行,而从2018年底开始,他们先后在北京的摩登天空,新加坡的无稽佳绩发行了两张专辑,第三张专辑很快也将在俄罗斯面世。FEN曾两次在中国巡演(2009年,2013年),而第三次中国行他们将走的更深入,从西安启程在中国兜大半个圈*后回到北京。而同台音乐人亦不容错过。从吉他即兴到自制乐器,从krautrock到funky舞曲,这些本地音乐场景中坚与FEN的现场会带来怎样的化学反应?我们拭目以待。



FEN 2019 中国巡演

6月8日  西安  无穹俱乐部    with 法兹

6月9日  成都  Nu Space   with 孙玮+李琨+响

6月11日 深圳  B10   with Fiona Lee (HK) + Jasper Fung (HK)

6月12日 厦门  Real Live   with R2&Kuki

6月14日 泉州

6月15日 上海   育音堂   with 卖卖+朱松杰

6月17日 北京   乐空间   with 苏维埃·波普

海报设计:刘璐



相关成员介绍

大友良英(吉他)



大友良英是近30年来*国际影响力且*知名度的日本实验音乐人。在90年代,大友良英策划组建了大乐队Ground Zero,将噪音、摇滚、爵士、传统日本音乐、采样拼贴等不同的元素以一种后现代的方式拼接融合在一起,乐队1995年的专辑《革命京剧》堪称90年代的经典之作。2000年以后,大友良英组建了以他为*的“新爵士大乐团”,发行了多张专辑,多次在东京传奇爵士乐场地Pit Inn 领衔跨年表演,为刻板化的爵士乐创作引入了新的语言。


大友良英同中国也很有渊源。他是*早来中国表演的日本实验音乐之一(1999年);此外他在90年代参与了很多中国/香港的电影配乐创作,包括《蓝风筝》《虎度门》《女人四十》《我爱厨房》等等。2016年的北京电影节期间,他为中国1929年代默片《红侠》进行了现场配乐。


2013年,大友良英为现象级热播晨间剧《海女》创作了配乐并大获成功,原声专辑在Oricon专辑榜排到了第五位,成为了他商业上*成功的作品。2014新年夜他参演了的第64回NHK红白歌合战,现场演奏《海女》中的歌曲。


不同于很多实验音乐人的“闭门造车”,大友良英一直对音乐的公共属性保有浓厚的兴趣,近年来他参与了很多以音乐为手段的社会项目。在2011年3月的福岛地震后,大友良英于7月返还回这里(他的青少年时代在福岛度过),组织了一次以当地居民为主的音乐节,请参与者携带自己的便携乐器组建临时的大乐团进行户外演奏。此外,他还是2017年札幌国际艺术节的导演与策划人。



袁志伟(吉他,电子)



袁志伟同新加坡以及周边东南亚*的地下音乐场景关系紧密。他曾是2000年代早期很多演出的常客,同时也是一位非常高产的平面设计师,参与了众多唱片封套与海报的设计。2003年前后,他曾生活在泰国,在那里组织了很多的实验音乐演出。


2014年,袁志伟加入了新加坡*独特且*影响力的摇滚乐队“天文台”,演奏吉他与硬件噪音设备。2017年6月,天文台筹划了一场特别的多媒体演出,包括30位吉他手的“摇滚交响乐团”。


近年来,袁志伟也参与/主导了一系列基于实验音乐的跨国界文化交流活动。2014年,他成为大友良英发起的Asian Music Network/ Asian Meeting Festival的活动总监,组织来自印度尼西亚、泰国、越南、菲律宾等地的实验/电子/民族音乐人集团造访日本,促进亚洲的当代音乐交流。此外他也是新加坡的Playfreely 音乐节的组织者。



颜峻(电子)



颜峻是兰州人,现在住在北京。2003年前后,颜峻开始自己的音乐创作,在此之前他是中国非常重要的乐评人以及地下音乐活动的组织者/参与者。他组建运作“撒把芥末”“观音唱片”“水陆观音”“迷你迷笛”“密集音乐会”等一系列实验音乐厂牌与系列演出活动,“撒把芥末”亦是国内持续*长、影响力*的实验音乐推广平台。


颜峻的音乐涉及田野录音、即兴音乐、实验电子乐、身体表演、实验作曲,利用噪音、无声与身体进行创作。颜峻也多次前往欧洲、北美、日本及东南亚巡演及艺术驻留,是中国音乐人/听众与海外实验音乐场景之间非常重要的联系纽带。



柳汉吉(笔记本电脑)



柳汉吉(Ryu Hankil)曾是两支*的独立流行乐队的键盘手,后来因为对于固化的厌倦而退出。2005年在看过大友良英等日本/欧洲实验乐手的演出之后,他改换了自己的乐器,转向即兴音乐和声音创作。


柳汉吉的早期创作中使用如时钟、打字机、台式电话等老式物件,通过与各种自制电子设备的连接与调变,以此带来了一种与常规乐器截然不同的机械美学。现在他主要使用Max/MSP,将普通的文本转化为声音信号。



[嘉宾介绍]

苏维埃·波普

Soviet Pop

李青,李维思。

一个窸窸窣窣的二重奏;有时也锣鼓喧天的。总之渴望能够成为时间领主。




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