昏鸦2015《一切不灭定律》十五城市巡演

昏鸦，台湾独立摇滚乐团，成立于2010年，与很多内地乐团同期生一样，发行了第二张唱片，创作力旺盛，对未来有着各种各样的设想和期待。细心打磨的第二张唱片《一切不灭定律》相较*张《寓言式的深黑色风景》退去了危险的轰鸣和血腥的不和谐走向，更多流露的是从容与深色的幽默。他们巧妙的把暗黑、温暖、浪漫、戏谑编织在了一起，这样鲜有的氛围并非Nick Cave贵族式的风度翩翩，因为厚重的噪音墙把那份优雅席卷一空，超现实戏剧性的呈现让一切妙不可言。

回想2000年初的内地乐迷们对于宝岛的独立乐团津津乐道，独立流行、自赏、后摇、电子、民谣、朋克......2006年胡德夫在当时还位于工体北路的愚公移山的表演爆满；甜梅号早年开始一直是后摇代表队中的首发阵容，2012曾经和*青年旅店联合巡演；雀斑无压力的友好悦耳；Nipples、坏女儿，虽然风格不一样，大家还是愿意对小白兔橘子唱片的出品如数家珍。而如今却有一段时间很少更新他们独立音乐发展的消息了。或许是因为自媒体时代信息海边上的他们不是近水楼台，粉丝专页与公众账号使用习惯的大不同，要不干脆纯属竞争太激烈，原因倒也没所谓。只有核心乐迷偶尔会追踪到宝岛独立音乐的一些变化：前几年白目乐团爆裂的朋克舞曲应着“纽约新怪浪潮”轰炸了内地Livehouse，现在由小糕和范仲俞组成的白目二分之一同样开始了实验电子的尝试；清新欢乐的雀斑乐队主脑斑斑后来的个人项目SKIP SKIP BEN BEN在北京场景中与伙伴们同步着风靡一时的自赏；而以上这些名字也并不能算是很陌生，那么与之相比，在XP俱乐部*后几场演出中出现的大音量台南势力Mr. Dirty和大海怪，以及2014年曾在大陆巡演过的太空苍蝇，恐怕*鲜为人知了。

想说，在内地独立音乐亲民化快速发展的同时，海峡对岸的乐队差不多也已经经历两拨人了，主题与风格的多元化以及受众群体的细化也是自然的生长。虽然两岸操着相同的语言，却有着不同的措辞逻辑；相同的噪音，不同的音色；同样的真诚，不同的执着。是时候听听宝岛的新声了。

昏鸦来了，带着他们的十幅肖像，十个故事，在15个城市打开无限的宇宙，邀请大家一起在宇宙里纵情的自以为是。“爱情、亲情、浪漫”宣传片里说到的主题，身处现场*当做带着这些世间的记忆化作光彼此碰撞，第二天安然落地，又一个醒来的瞬间已经成为旅行中一个新的起点。

*语

我正在“思考”人们在这个时代到底需要些什么的时候，神秘的宝岛来客忽然造访......

我想他一定是一位被自己毒语伤害过的诗人、为征服观众而迷失过的魔术师、被放逐过很远后再坦然回归的寓言家，我被他脚印的宽度和形状所吸引以及他费尽心力所掩盖的、发着光的伤口。

——詹盼（嘎调乐队主唱/唱作人/设计师）

这是每天上下班都要走的路，特别熟悉以至于去其他地方的时候如果走神，都会出错走到这条路上。

*在这条可以放心走神的路上，你突然发现路边的景色已经被默默地换掉，树叶换成了绿色的云，大厦变成巨型灰色的盾牌，人行横道不停漾升起波纹，双脚踩上了白晃晃的冲浪板。可又感觉非常合理并亲切，如同从童年开始重复出现的梦，巨大、安全、繁复的幻影，可以耐下心来慢慢从每一个不同的角度审度。细密的异常被或许小心或许无意地包装成路边小卖店的畅销商品铺陈出来，等待你不假思索的照单全收。

可一旦认真起来，要把这抖机灵的繁琐线团拆清，一股倦怠马上席卷过来，腿软眼花，倒地不起。

然后，梦*离开了。

希望昏鸦的现场会是他们果冻世界探险般录音作品的完美舞台剧改编。

——陈曦（Snapline乐队主唱/Late Troubles）

昏鸦带我们在午夜时分走进深黑色的地底，一窥那个世界的狂躁与迷乱，又随之带我们走回地面，一片清澈。

——张铁志（乐评人/作家）

他们是城市里的另类，身上散发着后工业时代的气息，跳着荒诞的舞步，用文字和音乐编制了一个个甜蜜又刺痛的成人寓言故事。听昏鸦的专辑，像是亲身体验一幕接一幕的都市冒险记。

——邹小樱（乐评人/作家）

昏鸦的音乐是片段的、有画面的，跳脱故有的编曲逻辑，是有趣而丰富，*很适合脑袋里总是有很多幻想画面的人聆听。

——虎神（四分卫乐队吉他手）

他们是支神秘难解的七人乐队，踩踏杂乱不安缓缓前行；有人低吟、有人乱舞、有人狂奏吉他贝斯、有人轻拨古老乐器，他们称自己是都会版的竹林七贤，在水泥丛林的午夜，从心底鸣唤一则则昏暗浪漫的现代寓言。

——诚品书店