《前后左右》
跳浪人乐队·原创专场
“我们乐队加起来两百多岁了，对生活该有些感悟才对。”乐队主唱笑着对我们说。这也是跳浪人乐队本次专场主题「前后左右」的由来。
跳浪人乐队于2024年组建，乐队创作聚焦现实和社会感悟，把坚守和迷茫、释然和温暖写进作品之中。
音乐风格以摇滚为基底，融合民族音乐与复古编曲质感。乐队借音乐直面生活本身，在躁动与沉静之间，完成对现实的思考与表达。既有可以释放情绪的现场律动，也有值得沉下心去品读的歌词内核，在旋律里安放普通人的真实心境。作品有力量感十足的摇滚律动，也保有细腻的叙事表达，不刻意制造悬浮的情绪，用直白的歌词、层次丰富的编曲，描摹当代人的生存状态。
音乐讲的不是宏大故事，只是普通人活着的日子，和心里翻来覆去的念想。本次专场以这四个方向展开：
【向前 · 来路】
向前，是往回看看来时的路。
年少时心里揣着热烈，认定一件事便敢一头扎进去。那时的心干净，还没被生活磨出痕迹。
【向后 · 奔赴】
向后，是站在此刻的土地上。
人长大后要赶路，要扛担子，日子大多是琐碎的。苦难不会消失，但人会慢慢沉下来。
【向左 · 棱角】
向左，是撞见人生里的坎坷。
世上没有一路平坦的人生，遗憾、迷茫、波折，谁都躲不开。
【向右 · 拥抱】
向右，接住人间的暖意。
见识过生活粗粝的一面，依旧愿意珍惜那些短暂的温柔。
乐队资料：
高剑锋 | 主创
音乐唱作人，负责乐队词曲创作，担任主唱与节奏吉他。
车敏｜古筝
中国民族管弦乐学会会员、湖北音乐家协会常务理事。深耕民族器乐教学与舞台实践，将传统古筝音色融入现代摇滚编曲，以民族器乐碰撞当代音乐，构建乐队独有的听觉气质。
小龙｜电吉他
全能型乐手，兼具即兴弹唱与电吉他演奏能力，熟练驾驭流行、Funk、Blues、R&B、Neo‑Soul等多元风格。全网作品播放量超千万。擅长用富有张力的吉他线条推动乐曲情绪。
夏东｜键盘
毕业于武汉音乐学院、湖北省音乐家协会会员。多次担任国内外钢琴赛事评委，斩获多项奖项。以键盘编织和声底色，细腻的键盘肢体丰富情绪，柔过并拓宽乐队整体声场。
陈佳星｜鼓手
乐队节奏基石，掌控整首作品的律动脉搏。把控速度与张力，支撑起现场的情绪起伏，是乐队声场力量感的重要来源。
李成蹊｜贝斯
承担乐队低频声部的关键角色，衔接旋律与节奏。用扎实的低音线条串联所有乐器声部，稳住整体声场的根基，让乐曲律动更加厚重饱满。
特邀嘉宾：
胡安什-Kukabek
音乐人、多乐器演奏者。2024年初获得中英文化连线项目基金主题‘Spark o’Nature’s Fire’。已进行“移动的羊圈”春牧场和夏牧场两轮年底巡演。
致力于世界音乐，包括原生态音乐、民族融合音乐等的传承与创作。目前在做关于电子音乐的live set以及原创音乐的创作，以合成器为基底，融合的乐器以哈萨克的传统乐器冬不拉、斯布孜额、口弦、呼麦等为主，并加入手碟、迪吉里杜管、班苏里笛、ney等来自世界不同地域的乐器。创作灵感主要来源于对自然的感悟和对生活的反思，传统音乐、诗歌、史诗。
冯大亚 多器乐融合音乐人：冯大亚Feng Daya – Multi-Instrumental Fusion Musician
千禧年接触吉他，零七年初窥音乐。在旅居南亚期间，与世界各地音乐家合作，深刻领悟即兴音乐的生命力。一五年隐居西塘古镇，静心研听世界各地不同风格的音乐和唱片。疫情期间旅居武汉。
二十年间秉持着对音乐最纯粹的热爱，辗转于不同地域学习，通过使用吉他，澳大利亚土著迪吉里杜管及自行改装的乐器，融汇印度古典音乐，拉丁音乐，西非音乐，布鲁斯等多元风格，发展出独特的新融合之声。
乐队和声
张明蓉：“鲸落乐队”主唱
兰艳：湖北省少儿声乐协会会员
童声和声：
夏一凡
张怀瑾
郭奕辰
