“从小到大，甲壳虫的音乐一直都是我生活的陪伴与良药。除了他们真实深刻，具有哲理与诗意的歌词以外，他们许多曲子的旋律与和声总具有一些巧思与妙趣。他们的音乐给整个20世纪的音乐史带来了革命性的改变。换句话说，假若没有披头士，英伦摇滚以及后来的流行音乐或许是另外的景象。他们的音乐真诚有力，脍炙人口。其普世性令他们拥有丰富的，跨越种族，阶级与文化背景的受众。”
当英伦传奇邂逅现代爵士
1964年，作为“英国入侵”的引擎，披头士登陆美国引发狂热，终结"猫王时代"垄断，带动滚石乐队等英伦团体占领公告牌榜单并对全世界的流行音乐及摇滚乐坛达到了多余十年的统治。同时，披头士作为首个包揽词曲创作、编曲及制作决策的顶级乐队，终结了“歌手-创作人分离”的工业模式。自此，从Eric Clapton到Elvis Costello，创作型歌手成为主流音乐力量。披头士以旋律创造力为基底，通过技术创新与文化表达重构了流行音乐的边界，其跨风格融合能力与艺术野心，使之成为摇滚史从娱乐形式升华为严肃艺术的核心转折点。
毋容置疑，披头士的音乐绝对是在现代流行音乐以及摇滚乐历史上最影响深远，最浓墨重彩的一笔。其音乐将美国摇滚、节奏蓝调、爵士、民谣等风格与英国流行音乐以及欧洲古典音乐结合，创造出兼具歌唱性、舞蹈性与艺术性的新摇滚范式。其早期作品如《She Loves You》《Misery》《P.S. I Love You》以简洁的和弦进行、民谣式的旋律和青春活力定义"默西之声"（Merseybeat）流派。而后期作品多元融合引入古典管弦乐与奇数拍（如《A Day In the Life》、《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》、《All You Need Is Love》）、世界民族音乐如印度西塔琴（《Within You Without You》《Norwegian Wood》）、弦乐四重奏（《Yesterday》《Eleanor Rigby》）及合成器与实验电子音效（《Lucy in the Sky of Diamonds》《Tomorrow Never Knows》）等等，打破了传统摇滚乐器配置的局限，先知性地为后人提供了指引与启发。在后来的英伦摇滚乐队中，受到Beatles音乐的影响可谓随处可见：单是《Within You Without You》你便可以在后面的迷幻摇滚浪潮，在Led Zeppelin，在Peter Gabriel的音乐中见到其影子。（当然还有U2的著名单曲《With or Without You》甚至取了类似的名字）而其在音乐中融入欧洲古典音乐的想法无疑不同程度地启发了Queens、Muse等英伦摇滚名团具有歌剧化以及交响元素的创作。同时对于合成器以及电子音效的使用催生了Pink Floyd与Radiohead后来的具有电子音乐元素的作品。除此以外，许多伟大的现代古典作曲家例如武满彻，Witold Lutoslawski及Thomas Ades等，亦是披头士的乐迷。而后来喜欢及推崇Beatles的爵士音乐家更是数不胜数：Bill Evans、Chet Baker、Brad Mehldau、 Avishai Cohen、Baptiste Trotignon…
作为英伦摇滚的拥护者与披头士音乐的信徒，青年作曲家/爵士钢琴手易宇钦将携其北京与上海的三重奏阵容，以干练直接的爵士语汇重塑披头士永恒经典。从《Norwegian Wood》的平均八分到《Come Together》的Laid back律动，为11首披头士的金曲注入现代爵士的和声与律动，在保留原曲的精妙内核的同时又赋予爵士乐的自由，创新与冒险精神，让观众体验从利物浦到纽约的时空穿越。本场演出除了大家耳熟能详的8首经典披头士作品外，曲目中还包括了两首John Lennon与Paul McCartney的单曲《Imagine》和《Junk》以及一首相对冷门的曲子《Because》来展现Beatles不同的音乐语言。
Piano: Strucky Yi 易宇钦
Bass: Ivan Xing 邢一帆
Drums: Ao Zhang张傲
Piano: Strucky Yi 易宇钦
易宇钦，青年作曲家、音乐制作人及多乐器演奏家。本科毕业于华南理工大学艺术学院后赴美就读曼哈顿音乐学院的作曲硕士及 PS 学位。在校期间跟随 Marjorie Merryman、David Adamcyk、Reiko Fueting 学习古典作曲并与 Damien Sneed、 Miguel Zenon 及 Marc Cary 学习爵士作曲与即兴演奏。其合作的爵士音乐家包括 Joe Martin, Gilad Hekselman, Matt Penman,Reuben Rogers, Simon Moullier, Nicola Caminiti, Braxton Cook, Benny Benack, Rasmus Sorensen, Domo Branch, Miguel Russell, Ian Wacksman.
除了以作曲和指挥的身份组建自己的大乐队与管弦乐队外， 他也常以乐手的身份活跃与纽约的爵士现场：Minton’s, Nublu, Smalls, Hermana,Craftsman 等等。同时，他也曾在纽约著名的录音室 Samurai Hotel 任职助理录音师，为 Mark Whitfield, Fred Hersch, Seamus Blake, David Kikoski, Alex Sipiagin, Boris Kozlov 等等传奇大师的录音进行制作及混音。
作为一位成熟的作曲家，易宇钦曾与美国作曲家管弦乐团、洛杉矶爱乐乐团，曼哈顿爱乐乐团、北京交响乐团、弗林特交响乐团、圣路易斯交响乐团、巴尔的摩交响乐团、阿波罗室内乐团、Windscape 木管五重奏等等乐团合作。其作曲以及编曲的作品曾在中美各地的音乐厅上演: 北京国家大剧院、北京音乐厅、Blue Note Beijing & Shanghai、上海爵士林肯中心、广州大剧院、苏州文化艺术中心、苏州保利大剧院、 珠海大剧院、 青岛大剧院.. 纽约的DiMenna Center、 Town Hall、Neidorff-Karpati Hall、Ades Performance Space、Greenfield Hall、洛杉矶的Hollywood Bowl、密苏里的圣路易斯歌剧院、德克萨斯的Midtown Art&Theater Center 等等。其作品及演奏以独特而丰富多彩的音乐品位，广泛涵盖了从
实用音乐到传统及当代古典乐与爵士乐。他的音乐以对音色、和声和节奏的细致处理，深远的文学意境，以及对人生经历的哲思性叙述而极具特点。
Bass: Ivan Xing 邢一帆
邢一帆受训于当代音乐学院，并师从众多北京一流爵士音乐家。他已成为北京最具才华的年轻传统爵士贝斯演奏家之一，为整个合奏团队提供坚实的基础，其低音贝斯线条以精湛的技艺锚定旋律与和声。活跃于北京一线爵士现场“东岸、江湖、Blue Note”合作的音乐家例如：Moreno Donadel, Nathaniel Gao,夏佳，刘玥，Izmi Koga, 武勇恒（贝贝），小豆，李晓川，罗宁等等。对于多种音乐风格的理解与掌握也使得他参加电视节目的录制和音乐节现场例如：中央电视台CCTV15、江苏卫视、乐队的夏天第三季、迷笛音乐节、广州爵士音乐节、民勤国际爵士音乐节、台湖星空爵士音乐节等等，与胡莎莎、阿云嘎、程璧、Mr.Miss、苏紫旭等独立音乐人有过合作。
Drums: Ao Zhang张傲
青年爵士鼓演奏家，现在就读于纽约The New School。师从著名爵士鼓手Kendrick Scott和Kenny Washington，著名爵士贝斯手Vicente Archer。并得到世界顶级当代爵士音乐家Immanuel Wilkins，Joel Ross，Johnathan Blake等的指导。
2004年出生于天津，四岁开始在九拍先后跟随隋欣和姜峰老师学习爵士鼓，跟随王威老师学习小军鼓和马林巴。2016年考入天津音乐学院附中现代打击乐专业，跟随李红育老师学习爵士鼓。2022年收到北德克萨斯大学音乐学院、旧金山音乐学院和纽约The New School三所学校的录取通知书。
曾在Blue Note Beijing，北京东岸等著名的爵士演出场所演奏。曾作为Blue Note China Jazz Orchestra的一员与前辈们同台演出。已经合作过的乐手有：苏绍南、阿布、高太行、王晨淮、丁睿、刘玥、杨明等优秀的音乐家。
In my life - Beatles
Norwegian Wood - Beatles
Hey Jude - Beatles
Because - Beatles
Come Together - Beatles
I Will - Beatles
Yesterday - Beatles
For No One - Beatles
Let It Be - Beatles
Junk - Paul McCartney
Imagine - John Lennon
Rearranged by Strucky Yi乐曲改编自易宇钦
*曲目以现场演出为准
日期：2026年6月12日（周五）
入场时间：18:30
演出时间：20:00
地址：前门东大街23号Blue Note Beijing
单人坐席：160元
