Seamus Blake 萨克斯

作为一位极富创造力的萨克斯手， Seamus Blake 被公认为是当代爵士乐最好的萨克斯演奏家之一。其精湛绝伦的演奏技巧和对当代爵士乐的革新性贡献而广受赞誉。他曾赢得了堪称爵士乐界含金量最高的Thelonious Monk国际萨克斯管比赛冠军。他的音乐以其复杂结构，大胆的即兴和“纯粹的摇摆”而闻名。Blake加入吉他大师John Scofield的五重奏，John称他为“非凡的全能的萨克斯管演奏者”。在他26年的职业生涯中，Superconductor是Blake迄今为止最成功的项目，参与音乐家包括Nate Smith，Matt Garrison，Scott Kinsey，以及John Scofield和Gonzalo Rubalcaba作为特别嘉宾出现在该专辑，这些作品充分展现了他在 post-bop、融合爵士乃至电子爵士等多种风格中游刃有余的多元才华。Seamus Blake在钢琴家Gonzalo Rubalcaba格莱美奖提名专辑Camino中担任萨克斯演奏，同时他也是拉丁格莱美鼓王Antonio Sanchez的Migration Band巡演萨克斯手并作为领导者/联合领导者。此外，Seamus Blake还经常与6座格莱美提名大乐队Mingus大乐队、Kurt Rosenwinkel、Bill Stewart、Kevin Hays，David Kikoski、Alex Sipiagin、Lage Lund 、Bill Stewart等同时代的一线爵士大牌一起演奏和录制。Seamus已经发布了16张专辑。以及合作了70多张CD。除了爵士领域之外，Blake 近年来亦与 Roger Waters (Pink Floyd) 一同进行世界巡演。

"Seamus Blake在Fresh Sound New Talent厂牌发行的首张唱片是一次精彩的亮相……通过《Stranger Things Have Happened》这张专辑，Seamus Blake反复证明了，他完全有实力与Joshua Redman、Chris Potter、Mark Turner等杰出的年轻次中音萨克斯手同台竞技，一较高下" -All Music Guide

"布莱克是一位实力雄厚的演奏家，拥有那种罕见的才能，能够演绎出既充满原始冲击力又富有深刻思辨性的长篇独奏。鲜有艺术家能每次表演都近乎完美，但布莱克正是其中之一，他在此作品中几乎毫无瑕疵，并且始终能够通过每一段独奏构建出清晰的叙事脉络。" -All About Jazz

"布莱克是乐器演奏的大师……他们之间精妙绝伦且极具音乐性的默契互动……成就了Sun Sol Trio 这张专辑的非凡品质。" -All Music Guide

"……无论是评委还是观众都一致认同，他在旋律、和声、节奏把控、逻辑连贯性与艺术独创性等各个方面都更胜一筹。"

 "他的演奏中源源不断地涌现出音乐灵感，并以严密的逻辑将其串联；他的演绎融入了布鲁斯式的倾诉感、游刃有余的高音区把控力以及延展性的和声运用。"   Thelonius Monk Competition (New York Times)

布莱克展现了那种在竞技场合极具竞争力的天赋：他对乐器的技术掌控臻于化境，演奏风格着重于高速即兴的华彩演绎。"

 "……他将烈焰般疾速的演奏运用于织体构建与戏剧张力营造，由此展露出真正的艺术潜能。"LA Times

 "他是新生代学院派爵士乐手中最多才多艺的音乐家之一……" Jazz Times

Terreon Gully 鼓

格莱美奖得主、传奇鼓手Terreon Gully，是当代爵士乐界公认的标杆性人物，堪称同辈中最具影响力的艺术家之一。他以非凡的创造力、多变的风格和纯正的舞台掌控力闻名，其独特的音乐语言激励了众多同行与后来者。他以非凡的创造力、多变的风格和纯正的演绎广受认可，是业界争相邀请的对象。经常合作对象包括Dianne Reeves、Christian McBride、Stefon Harris等艺术家，更被John Beasley的"Monk'estra"乐队吸纳为核心成员。

泰伦精通多种音乐类型，演出足迹遍布全球，与众多顶尖音乐人长期进行密集演出、巡演及录音合作。从爵士传奇、现代大师到当红嘻哈巨星，他的合作名单熠熠生辉：库尔特·艾灵（Kurt Elling）、大卫·桑伯恩（David Sanborn）、尼古拉斯·佩顿（Nicholas Payton）、肯尼·巴伦（Kenny Barron）、Stones Project、斯汀（Sting）、凯昂·哈罗尔德（Keyon Harrold）、奎恩·拉提法（Queen Latifah）、耶尔巴布埃纳（Yerba Buena）、查理·亨特（Charlie Hunter）、艾比·林肯（Abbey Lincoln）、乔·洛克（Joe Locke）、马克·卡里（Marc Cary）、拉塞尔·冈恩（Russell Gunn）、丽兹·赖特（Lizz Wright）、迪迪·布里奇沃特（Dee Dee Bridgewater）、玛丽亚·施奈德大乐队（Maria Schneider Big Band）、杰基·泰拉森（Jacky Terrasson）、埃尔达尔（Eldar）、梅谢尔·恩代格奥塞洛（Me’Shell NdegeOcello）、劳伦·希尔（Lauryn Hill）、法老蒙奇（Pharoahe Monch）、莫斯·戴夫（Mos Def）、科曼（Common）等皆在其列。

除现场演出外，泰伦亦以其精湛的录音室作品著称，长期参与专辑制作、电影配乐及商业广告音乐创作，并推出了首张个人专辑《TANKTIFIED》。怀着对音乐教育的热忱，泰伦曾担任加拿大温尼伯曼尼托巴大学音乐教授，并在澳大利亚、加拿大、法国、德国、新西兰等地举办大师班与专业讲座，致力于启迪新一代音乐人。

Holger Marjamaa钢琴、键盘

出生于爱沙尼亚塔林，是当代最受瞩目的钢琴家之一。他的音乐生涯跨越多个领域和风格，他曾与众多杰出音乐家及乐团合作演出并参与唱片录制，合作对象包括：Chris Botti（2019-2023）、Take 6、Robert "Sput" Searight、Randy Brecker、Lee Ritenour、Robben Ford、Lee Ritenour, Lizz Wright, David Kikoski, Lonnie Liston Smith, John Riley, Hadrien Feraud, Chad Lefkowitz-Brown, Benny Benack III, Chico Pinheiro, Steve Wilson, Jukkis Uotila, Paul Bollenback, Ben Wolfe, Mark Gross，以及爱沙尼亚国家交响乐团（Estonian National Symphony Orchestra）、达拉斯交响乐团（Dallas Symphony Orchestra）、亚特兰大交响乐团（Atlanta Symphony Orchestra）等众多国际知名音乐大牌。

近年来，Holger Marjamaa日程繁忙，主要作为格莱美奖得主小号手克里斯·波蒂（Chris Botti）的乐队成员进行巡演。与此同时，他的个人音乐事业也迅速崛起：不仅在世界各地频繁举办个人音乐会，还定期与他的欧洲三重奏（成员包括Jussi Lehtonen (dr) Heikko Remmel (b)）及美国三重奏（Lee Pearson II (dr) Alex Claffy (b)）展开巡回演出。

Rich Brown 电贝斯、作曲家、教育家

出生于多伦多的电贝斯手里奇·布朗，是加拿大最多元且备受推崇的音乐家之一。在他的职业生涯中，他以无畏的创新精神而闻名，游刃有余地穿梭于爵士、世界音乐、节奏布鲁斯及当代即兴音乐之间。作为作曲家、制作人、乐队领队、教育家和电台主持人，里奇以领衔身份发行了四张备受好评的专辑，其中包括获朱诺奖提名的《Abeng》、探索独奏贝斯艺术的《Between Heaviness & Here》，以及他突破性的最新作品《NYAEBA》。

作为伴奏乐手，里奇曾与众多杰出艺术家同台演出并录制作品，合作对象包括史蒂夫·科尔曼、安吉莉克·基乔、库尔特·埃林、扎普妈妈、奥马尔、维贾伊·艾耶、埃尔梅托·帕斯科亚、大卫·克莱顿-托马斯、金·米切尔、詹姆斯·布拉德·乌尔默及鲁德雷什·马汉萨普等。他主导着三个个人音乐项目——rinsethealgorithm、The Abeng和eart|-|eart（EarthHeart），同时也是朱诺奖获奖组合“杰里米·莱德贝特三重奏”的成员。

作为一名颇具影响力的教育家，里奇曾担任斯科特贝斯教学平台的核心导师，并在汉博学院及多伦多大学担任副教授。他还创办了广受赞誉的YouTube频道“布朗石坊”，成为全球电贝斯手的交流中心。在课堂与舞台之外，里奇通过多伦多JazzFM91电台的每周节目《新起源》（每周二东部时间晚上10点播出），持续与听众分享他对音乐的深刻探索与好奇。