Happy Days 是美国 Depressive / Suicidal Black Metal 场景中最具持续性与代表性的名字之一。由核心人物 A. Morbid 于 2000 年代中期创立，这支乐队从一开始就不是为舞台效果或风格标签而存在，而是一段延续二十年的精神记录。乐队名称 “Happy Days” 本身即带有强烈反讽意味——幸福并非目标，而是早已消失的事物。
Happy Days 最初以 A. Morbid 的个人创作形式出现，早期作品更接近私密的精神自白，而非成体系的黑金属专辑。原始、粗粝的失真与不稳定的结构，确立了他们最重要的核心：音乐不是表演，而是情绪的残留物。随着正式专辑的发行，Happy Days 逐渐形成清晰的 DSBM 语言。Melancholic Memories 与Defeated by Life 等作品，使乐队在高速失真与极度缓慢的段落之间建立起强烈对比，旋律反复堆叠，情绪持续下沉，不再追求爆发，而是让绝望成为一种长期存在的状态。这一时期，Happy Days 被越来越多地与 Lifelover、Nocturnal Depression 等名字并列提及，并从美国地下走向欧洲极端金属听众的视野。
在随后的创作中，乐队进一步放弃了情绪宣泄式的表达。Happiness Stops Here...、Save Yourself 等作品中，节奏显著放慢，氛围取代 riff 成为核心，痛苦不再需要被证明，而是作为既定事实被反复确认。音乐呈现出近乎麻木的冷静感，幸福这一概念彻底从叙事中消失，只剩下对现实的直视。近年来的 En enfer, J'ai Régné 则展现出一种回望式的成熟状态——情绪依旧阴暗，却更加克制，像是在审视整个创作生涯：绝望仍在，但已经无需再被强调。
在现场演出中，Happy Days 同样拒绝娱乐化呈现。缓慢推进的节奏、持续堆积的失真音墙与情绪化的人声，使演出更像一次精神状态的再现，而非单纯的音乐表演。对熟悉其作品脉络的听众而言，现场是一条完整的心理轨迹：从早期的自白，到中期的崩塌，再到后期的冷静共存于同一个夜晚。
Happy Days 从未试图成为主流，也不提供出口或安慰。他们的意义不在于创新，而在于持续记录——在一个快速消费情绪的时代，仍然选择以最不妥协的方式，面对人类精神中无法回避的阴影。
