“两仪生四象”所指向的，不仅限于某种既定的哲学框架，而是一种正在发生的声音演化：当不同音乐语言在同一舞台交融时，新的结构、新的气质与新的感知方式便会自发生成。本次演出邀请 聲無哀樂 与 WHAI 同台，以两种持续探索、不断突破的声音路径，共同推动当代现场的又一次生长。

聲無哀樂的重要意义，正在于他们让“国风”与“电子”不再是并列的元素，而是以极具当代审美的方式被重组、被折射、被再创造。他们取传统音乐的线条、气韵与意象，以电子乐的质地、结构与空间感重新建构，使“传统”不再停留于复古，而是成为一种不断向前的流动。在他们的作品中，古意与现代彼此相融，情绪并非被直接表达，而是在光影般的音色层叠中自然浮现。这种介于“抽象”与“叙事”之间的独特形态，使聲無哀樂成为近年来最具辨识度的声音之一。

 

WHAI 作为中国迷幻的开山鼻祖，为后续的迷幻音乐开辟出一条前沿路径。自他们活跃于人们的视野以来，便以极富持续性的推进感、自由度极高的结构以及精神性极强的现场氛围，在国际上赢得了大量关注，曾受邀前往俄罗斯、以色列、澳大利亚、韩国等国，参演大量在当地颇具影响力的音乐节。在中国当代独立音乐的版图中，WHAI 以先锋性的实践与极具感染力的舞台著称——他们不仅是国内最早以“迷幻”为核心进行创作的乐队，也成为许多新生代音乐人探索意识流动、音色变形与结构实验的启蒙坐标。

 

当聲無哀樂的东方语汇与 WHAI 的迷幻动力的相遇，看点并不在于区分彼此，也绝不在于风格的对照，而是在碰撞中自然生成新的声音形态：传统与未来被折叠，电子与迷幻相互穿透，节奏、空间与情绪在不断变化的织物里重获生长。观众在现场感受到的，不再是单一类型的音乐，而是一种被持续创造的“声场”，一种无法被简单定义的音乐磁场。

“两仪生四象”最终呈现的，是一个关于生成的现场：
声音并非被演奏出来，

而是在舞台上被建造、被推动、被延展。
每一个瞬间都在变化，

每一个段落都在进化，

每一个交叠都可能成为新的开始。

欢迎亲自进入这场正在形成的声音宇宙。

本场作为菲翔音乐在农历新年前的封箱演出，自然要和大家再一起热闹一番，同时特别安排 “摇滚史上的传奇人物”——面孔乐队贝斯手 欧洋 以 DJ-Set 形式登场，为 After Party 注入过去与未来交织的声音能量，也欢迎大家来与乐队成员面对面交流、开怀畅饮，共度一个难忘的夜晚。

注：现场乐队专辑、本场主题周边有售，两支乐队均有签售

聲無哀樂SWAL

“心之与声 明为二物”。

 

乐队成立于2019年。 乐队名取自嵇康《声无哀乐论》，音乐的核心思想也是对其的扬弃。 不多加干涉对世界万物的各种感受， 你我在期间捞得一轮月，搅碎一池白色，正解即是天各一方。

 

乐队成员：

键盘/主唱 杨宗勋

古筝 熊茗玥

鼓手 杨云钦

贝斯 张博

 

WHAI

中国迷幻鼻祖乐队！2000年前后建立雏形，经过长达十余年的创作打磨，于2012年10月24日正式宣布成立。WHAI 经过长期的演化与自省而逐渐成为一支先锋摇滚乐队。他们哲学化的歌词、对声音的探索与实验、以及震撼的现场表演一直以来都深受国内外大型音乐节与圈内人士所青睐。

部分演出经历：俄 罗 斯 V l a d i v o s t o k M u s i c W e e k、不 象 艺 术 音 乐 节、温 州 雁 荡 山 铁 定 溜 溜 音 乐 节、楠 溪 江 · 芒 禾 跨 年 音 乐 节、迷 笛 学 校 3 0 年 中 原 迷 笛 音 乐 节、月 满 大 河 之 夜 - 保 护 黄 河 公 益 音 乐 会、俄 罗 斯 V - R O X 音 乐 节、以 色 列 G F e s t i v a l 科 技 音 乐 节、澳 大 利 亚 O Z A s i a F e s t i v a l 亚 洲 青 年 文 化 节、塞 尔 维 亚 E X I T 音 乐 节、重 庆 草 莓 音 乐 节、北 京 迷 笛 音 乐 节、张 北 草 原 音 乐 节、韩 国 蔚 山 世 界 音 乐 节。

 

DJ Ou Yang

欧洋作为中国辉煌时的的摇滚⾳乐⼈，⽤震撼的摇滚⾳乐影响了⽆数年轻⼈。曾是中国80’s如雷灌⽿的乐队，如，“⾯孔”、“超载”、“何勇”乐队⻉司⼿，并在1994年的⾹港红磡中国摇滚新势⼒演出。现在他依然带领着崭新的“追星族”乐队。正是这些丰富的⾳乐创作体验与历练，令他在中国众多DJ 中具有独树⼀帜的声响，摇滚⾳乐中肆意温暖的热情，令⼈激动不已的旋律都被他与沸腾的电⼦节奏融汇贯通，硬朗的电⼦节拍就这样在他的⼿指下充满了感性与酣畅.今天，他是电⼦舞曲⾏业蓬勃⽽⽣的DJ强⼿。他正在把他特有的对于⾳乐的感召与热情投⼊到每次DJ现场中。