观众购票取票须知

（演出票一经售出恕不退换，购票前请仔细阅读以下内容，购票即视为同意以下条款）

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平日取票时间：9:00—18:00、演出日取票时间：9:00—20:00

如遇特殊情况，另行通知，感谢您的配合！

1、本场演出1.0以下儿童谢绝入场，请家长为同行的儿童购买同一楼层演出票！

2、购票观众，请选座后在15分钟内完成支付，否则您选择的座位将不会被保留。

3、本场演出食品、饮料、水、鲜花、相机、宠物、摄像机谢绝带入场内。

4、演出纸质门票是进场观演的唯一凭证，请妥善保管。如因个人原因出现演出票丢失、票面信息涂改、粘贴、破损或无法辨识等情况，剧院概不负责，须重新购票方可入场。

5、演出票具有唯一性、时效性，如非演出变更或取消的原因，不提供退换票服务。

6、为达到更好观演效果，部分演出场次限制儿童身高，1.0米以下儿童不能入场；其余演出均需凭票入场，请购票前确认好演出相关规定。

7、演出票仅限观看当天当场次演出，逾期失效，请提前取票、按时入场，部分演出迟到观众需在场外等候，待幕间听从工作人员安排进场。

8、请对应楼层入场、对号入座，请家长为同行的儿童购买同一楼层演出票！

9、有效取票期：购票成功即刻起至演出当天。

 

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黄佳俊、诹访内晶子与曼彻斯特哈雷管弦乐团音乐会

首席指挥 黄佳俊（Kahchun Wong）

出生于新加坡的黄佳俊以其震撼人心的舞台表现力和对东西方艺术遗产的深度探索而享誉国际，他是日本爱乐乐团的首席指挥，也是德累斯顿爱乐乐团的首席客座指挥。自2024/25乐季起，他接替马克·埃尔德爵士出任英国哈雷管弦乐团首席指挥兼艺术顾问，执掌这一英国顶尖乐团的同时，继续活跃于欧美亚艺术舞台。

2025年1月，黄佳俊在布拉索姆音乐节与塞弗伦斯音乐厅成功首演后，再度携手克利夫兰管弦乐团开启佛罗里达巡演。同年艺术亮点还包括：为哈雷厂牌录制布里顿《宝塔王子》、布鲁克纳《第九交响曲》与马勒《第二交响曲》；执棒日本爱乐乐团九州巡演庆祝建团50周年；与巴黎圣母院管风琴首席奥利维耶·拉特利合作完成德累斯顿爱乐乐团录音项目。他还将首度登陆伦敦皇家节日音乐厅与伦敦爱乐乐团合作，携手中国国家交响乐团亮相北京，以及重返大阪爱乐乐团与新加坡交响乐团的舞台。

在担任纽伦堡交响乐团首席指挥的最后一次演出中，黄佳俊成功地指挥了他为穆索尔斯基的《图画展览会》所编配的管弦乐版本世界首演，在路易特波尔德海因(Luitpoldhain)的年度古典露天音乐会上，面向75,000名观众演出。这一交响协奏曲版本以新加坡华乐团的民乐独奏家为特色，同时还在3SAT和巴伐利亚广播公司古典频道播出。

自2016年赢得古斯塔夫·马勒指挥比赛（Gustav Mahler Conducting Competition）以来，黄佳俊始终力推当代音乐创作。他曾指挥纽约爱乐乐团美国首演谭盾《火祭》，率BBC交响乐团在巴比肯艺术中心英国首演细川俊夫《祈祷》，并与西雅图交响乐团完成里娜·艾斯麦尔为印度小提琴家卡菈·拉姆纳特创作的《印度斯坦小提琴协奏曲》世界首演。

黄佳俊的合作名单涵盖尼尔森·弗莱雷（Nelson Freire）、托马斯·汉普森（Thomas Hampson）、芭芭拉·汉尼根（Barbara Hannigan）、格哈德·奥皮茨（Gerhard Oppitz）、克里斯蒂安·特茨拉夫（Christian Tetzlaff）、帕特里夏·科帕钦斯卡娅（Patricia Kopatchinskaya）、戈蒂埃·卡普松（Gautier Capuçon）、丹尼尔·洛扎科维奇（Daniel Lozakovich）、藤田真央（Mao Fujita）、谢尔盖·纳卡里亚科夫（Sergei Nakariakov）和维尔德·弗朗（Vilde Frang）等国际顶尖独奏音乐家。

2019年12月，黄佳俊在柏林获颁德国联邦总统功绩勋章，时任新加坡总统哈莉玛·雅各布亲临见证，以表彰其对新加坡-德国文化关系及德奥音乐国际推广的突出贡献。

 

诹访内晶子（Akiko Suwanai）

小提琴家

 

“她的音色洪亮、专注，几乎刺耳的音调席卷而来占据了整个空间，仿若赛车手在车流中穿梭，甚至毫不犹豫地切入赛道，雕刻出一片属于自己的声音空间。”

-- 《华盛顿邮报》

日本小提琴家诹访内晶子已成为同代人中最受欢迎的艺术家之一。自1990年赢得柴可夫斯基国际比赛以来，她的事业蒸蒸日上，不仅在国际上演奏室内乐，还与乐团和指挥家进行最高水平的合作。

 

2024/25乐季伊始，诹访内晶子与台湾爱乐/准·梅尔克(Jun Märkl)合作，演奏布鲁赫的《第一小提琴协奏曲》。这个乐季，她还将与科隆居尔泽尼希管弦乐团（Gürzenich-Orchester Köln）/萨卡里·欧拉莫(Sakari Oramo)在日本巡演这首协奏曲。此外，她还将与NHK交响乐团/法比奥·路易斯 (Fabio Luisi)合作，在亚洲和欧洲巡演伯格的小提琴协奏曲，并将访问瑞典室内乐团/多尼·戴尔（Downey-Dear）以及悉尼交响乐团/马特维延科（Dmitry Matvienko），演奏莫扎特的第五小提琴协奏曲。诹访内晶子以其演奏的曲目广泛而著称，她将与科隆古尔策尼希管弦乐团（Gürzenich-Orchester）合作演奏细川俊夫的《创世纪》（Genesis），并访问圣路易斯交响乐团（St Louis Symphony），在斯蒂芬·德纳夫（Stephane Deneve）的指挥下演奏康奈松的《失落的地平线》（Lost Horizons）。本乐季的另一部重要作品是德沃夏克的小提琴协奏曲，她还将与德意志不莱梅室内爱乐乐团（Deutsche Kammerphilharmonie Bremen）/帕沃·雅尔维（Paavo Järvi）以及新加坡交响乐团（Singapore Symphony Orchestra）/黄佳俊（Kahchun Wong）合作演出。

诹访内晶子对小提琴核心曲目的演奏广受赞誉，她与环球唱片公司分别于2024年和2022年发行了勃拉姆斯《小提琴与钢琴奏鸣曲》和巴赫《无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》。此外，她对少有演出作品的精湛演绎和对现代音乐的热情也得到了广泛认可：她曾与NHK交响乐团/雅尔维合作录制武满彻的作品，并在皮埃尔·布列兹（Pierre Boulez）的指挥下于琉森音乐节(Lucerne Festival)首演彼得·埃特沃斯（Peter Eötvös）的《七》，次年又在苏珊娜•玛姬(Susanna Mälkki)的指挥下于BBC逍遥音乐节首演。诹访内晶子还在亚洲首演了一些重要的新作品，包括詹姆斯·麦克米兰（James MacMillan）、埃萨-佩卡·萨洛宁（Esa-Pekka Salonen）和克日什托夫·潘德列茨基（Krzysztof Penderecki）的小提琴协奏曲。

 

2012年，诹访内晶子作为艺术总监创办了东京国际音乐节NIPPON。这个一年两次的音乐节举办各种交响乐团和室内乐音乐会，并委托日本和国际作曲家创作新作品进行世界首演。诹访内晶子在音乐节上首演的新作品包括与德意志不莱梅室内爱乐乐团（Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen）合作的卡罗尔·贝法（Karol Beffa）的小提琴协奏曲，以及与鲍里斯·别列佐夫斯基（Boris Berezovsky）合作的闵若凡（Dai Fujikura）的《Pitter-Patter》。

诹访内晶子用的是查尔斯·里德·瓜尔内里·德尔·吉苏小提琴（Charles Reade Guarneri del Gesu violin），这把小提琴是日裔美籍收藏家和慈善家上野龙二博士（Dr. Ryuji Ueno）慷慨借给她的。

曼彻斯特哈雷管弦乐团（Hallé Orchestra）

曼彻斯特哈雷管弦乐团的新任命可谓一举多得，黄佳俊是一位才华横溢、严谨深刻的指挥大师，注定会持续绽放艺术光芒。-- 伊万·休伊特（Ivan Hewitt）《每日电讯报》（2024年9月）

自先锋人物查尔斯·哈雷爵士（Sir Charles Hallé）于1858年创建曼彻斯特哈雷管弦乐团以来，创新一直是乐团的核心理念。他的基本信念是，音乐应该为每个人服务，这一信念至今仍是乐团的核心理念，然而，曼彻斯特哈雷管弦乐团不仅仅是一支世界领先的交响乐团。从它连接的各种社区、培养的各种乐团以及上演的各种音乐会中，我们都可以感受到它的集体精神。

哈雷于1895年去世后，他的开创性工作由其他音乐传奇人物承续：汉斯·里希特（Hans Richter）、汉密尔顿·哈蒂（Hamilton Harty）、约翰·巴比罗利（John Barbirolli），以及最近的马克·埃尔德爵士（Sir Mark Elder），他在执掌近四分之一个世纪后，于2023-24演出季结束时卸任音乐总监，转任荣誉指挥。现在，黄佳俊作为首席指挥兼艺术顾问，正书写着曼彻斯特哈雷管弦乐团历史的新篇章。

黄佳俊在马勒的第一交响曲和贝多芬的最后一部交响曲（由哈雷合唱团演出著名的合唱终曲）之间展开了他的曼彻斯特首个乐季，他还为纪念布鲁克纳诞辰二百周年，向曼彻斯特哈雷管弦乐团的观众介绍了他最喜爱的一些远东作曲家，并重温肖斯塔科维奇的第五交响曲，通过这部作品的演绎也让乐团第一次感受到了他的特殊魔力。

其他乐季亮点还包括托马斯·阿德斯（Thomas Adès）特别策划的音乐会（这是他作为驻团艺术家的第二个演出季）、曼彻斯特哈雷管弦乐团的长期合作者休·沃特金斯（Huw Watkins）的全新管弦乐协奏曲音乐会，以及由三场音乐会组成的菲利普·格拉斯（Philip Glass）庆典；2023年推出的两项深受欢迎的新举措仍在继续：时长一小时的“高峰时段”音乐会和“哈雷管弦乐团呈献......”等一系列与非古典流派著名艺术家的独特合作；除了特别设计的家庭演出外，还有一系列“轻松”音乐会和午餐时间的室内乐系列音乐会，这些音乐会经常场场售罄。乐团在BBC逍遥音乐节（BBC Proms）与哈雷合唱团、哈雷青年合唱团联袂演出马勒《第二交响曲》全场售罄的盛况，以及一场西班牙桑坦德的巡演，为2023-24乐季画上句号。

曼彻斯特哈雷管弦乐团的核心是它的乐手们，由两位充满活力的领导罗伯托·鲁伊西（Roberto Ruisi）和艾米丽·戴维斯（Emily Davis）引领。乐团成员来自14个不同的国家，他们都是独奏家、室内乐音乐家、教育家等多才多艺的杰出人才。他们团结在一起，创造出独一无二、举世闻名的哈雷之声。

曼彻斯特哈雷管弦乐团最初位于曼彻斯特的自由贸易大厅，自1996年以来一直驻扎在专门建造的布里奇沃特音乐厅（Bridgewater Hall），该音乐厅是世界上最伟大的音乐厅之一，现在乐团每年在此为超过10万人演出。哈雷圣彼得音乐厅（Hallé St Peter's）于2013年在安科特（Ancoats）街区的复兴区开业；获得三项英国皇家建筑师学会奖的奥格斯比中心（Oglesby Centre），现在为曼彻斯特哈雷管弦乐团提供了排练、录音和演出的场所，同时也是哈雷连接（Hallé Connect）、哈雷广泛教育、社区推广和合奏计划的基地。

 

作为全球规模最大的音乐拓展计划之一，“哈雷连接”（Hallé Connect）的音乐学习与身心健康活动累计吸引超过89,000人参与其中，为许多从未到过音乐厅的人带来最广泛意义上的音乐。这个持续壮大的音乐教育网络，每周为700余名8岁及以上学员提供参与机会。

此外，曼彻斯特哈雷管弦乐团还在英国北部各大城市举办驻场演出，定期在爱丁堡国际艺术节和BBC逍遥音乐节等著名国际音乐节上演出，并在海外巡演，触达七万听众。在社交媒体的推动下，曼彻斯特哈雷管弦乐团的年轻听众显著增加，同时还推出了自己的唱片品牌，在网上发布音乐会的视频，通过全新的委约扩大演出曲目，并获得了包括2022年南岸天空艺术奖在内的众多奖项。

 

演奏曲目：

贝多芬：爱格蒙特序曲, 作品84号       8’

柴可夫斯基：D大调小提琴协奏曲，作品35号    35’

中场休息

柴可夫斯基：E小调第五交响曲，作品64号     45’

*具体曲目及顺序以演出当天实际情况为准