自Memostothefuture筹划现场演出以来，関根敏行一直是与我们颇有渊源的音乐家。去年十月，他作为水桥孝三重奏成员来到复旦大学和久事•上海商城剧院演出。
水桥孝三重奏在复旦大学
関根为中国的年轻爵士迷所震惊：“令我惊讶的是，来现场的大多数观众竟然是二三十岁的年轻人。虽然他们在整体上可能属于“极少数派”，但我可以感受到他们非常认真地在聆听......”
今年，我们顺理成章地为関根筹划了他的首次中国领衔三重奏巡演。他也顺道作为水桥孝四重奏成员参演TBM五十五周年纪念音乐会。
在他来华巡演前夕，他的代表作《Strode Road》，这张号称“无人拥有的传说盘！”终于由Craftman Records 复刻黑胶，并在上市前预售阶段全部售空。
4月10日，関根敏行三重奏提前空降上海，与本地乐手交流切磋。次日，他们正式亮相林肯爵士乐中心，上海公演圆满收官。
関根敏行三重奏在林肯爵士乐中心
遗憾的是，因恶劣天气影响，関根三人原定在4月12日的北京公演被迫取消。
为弥补这个遗憾，我们将在下半年再次将関根敏行三重奏带回中国。除原定的北京，他们还将首次踏上苏州和杭州的舞台！
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自学成材的“逆行者”
関根敏行自中学伊始，受环境影响迷恋上波萨诺瓦、摇滚及爵士乐，Sergio Mendes 、 Brasil' 66、 John Coltrane 等大师的创作令他着迷不已。16岁関根自学爵士钢琴，并学习Sergio Mendes、Bud Powell、Bill Evans等大师风格。
1974年関根出道成为乐手，与水桥孝、大友義雄、河上修等人一起演出。他还成为吉祥寺老字号爵士俱乐部 “SOMETIME” 的首任驻场钢琴师，此地至今已有五十年历史。
吉祥寺“SOMETIME”
上世纪七十年代，是日本爵士乐手摆脱五六十年代模仿阶段、探索本土爵士个性的转折期。彼时电气化融合风潮席卷，爵士乐处于风格交汇与变革的混沌之中。在这个大背景下，関根敏行与佐佐木秀人等四位同二十出头的半职业乐手反其道行之，录制了纯原声五重奏专辑《Stop Over》。
《Stop Over》
专辑以原创作品与名家经典构筑框架。时年21岁的関根敏行在Cedar Walton名曲“Turquoise Twice”中的钢琴独奏，灵动的韵律把控与缜密的结构张力堪称超凡；“Bobby Hutcherson”中関根眩目的即兴演绎配合双管嘶鸣，毫不逊于同期Blue Note厂牌的经典录音。
《Stop Over》散发出炽热的激情与锋锐的棱角。五位年轻乐手摒弃惯常的日式抒情姿态，以干练坚实的手法直击硬波普的精髓。
两年后，23岁的関根又发行了限量200张的【私家盘】黑胶，也是如今备受藏家追捧的“传说级孤品”——《Strode Road》。
《Strode Road》
此作是関根首度以个人名义领衔三重奏阵容，七首标准曲尽显锋芒：开篇同名曲、Horace Silver名作“Strode Road”以明快切分的主旋律瞬间将人拽入他的音乐宇宙；“Up Jumped Spring”器乐飞旋、令人目眩；“Detour Ahead”以芭乐节奏婉转出场，蓝调气息渗透其间；终曲“Dexterity”则轻盈驾驭硬波普语汇，潇洒自如，几近炫技。
除乐手间高水准即兴交锋外，整张专辑在风格上表现出高度一致性——只属于年轻人的莽撞与赤诚，理想主义的纯粹能量喷薄而出，他们毫不妥协地直面主流爵士的核心精神。《Strode Road》因此被誉为“最纯正的日本Straight-Ahead（主流爵士）范本”，也成为藏家趋之若鹜的梦幻逸品。
此后，関根还与Miroslav Vitouš、Naná Vasconcelos等ECM名家合作，可谓意气风发至极。然而，星途一片璀璨的関根，在此间十余年间只发行了一张领衔作《LOVE FOR SALE》，并在1988年悄悄离开乐坛。
十年沉淀，传奇复归
时间回到1985年，関根邂逅新世纪风格疗愈艺术家いだきしん，深受其音乐震撼。関根参与他的演出推广工作，并于三年后停止一切现场演出。
いだきしん
这段“空白的十年”成为艺术蜕变的伏笔——1998年，関根与いだきしん共演的一场非公开音乐会成为契机，再次燃起他探索音乐创作的强烈愿望。
関根于2002年正式复出。彼时日本评论界开始对七十年代本土爵士作品重新评价，《Stop Over》、《Strode Road》两作也以CD形式再版。因此関根于07年发行《誕生》，这是他的正式复出专辑，也是他时隔29年再度领衔之作。
此后，関根马不停蹄发行钢琴三重奏专辑《舞》，并参与山本刚搭档大隅寿男生涯45/50周年纪念专辑录制。他还以Mike's Jazz Quartet成员的身份发行专辑《Nostalgia in Times Square》，这是一支至今仍在中央线爵士传奇场地アケタの店演出的组合。场地老板，已故钢琴怪杰明田川荘之盛赞関根为“日本最会SWING的钢琴手”。
岁月如梭，步履不停
《J Jazz: Free and Modern Jazz From Japan 》
2020年，专注于发掘日本爵士珍品的英国厂牌BBE以黑胶形式复刻《Stop Over》，并将之并收录于其发行百科书《J Jazz: Free and Modern Jazz From Japan 1954-1988》中，这本书被誉为【爵士乐迷的必备书籍】。
这股“和爵士”复兴浪潮促使関根获得更多关注。一年后，他受“OWL WING RECORD”之邀录制了自己的首张独奏专辑《I Love music》，这也是该厂牌钢琴独奏系列的开山之作。
《I Love music》
这张专辑的亮点是関根演奏了大量平时没有弹过的曲子，几乎是纯粹即兴。虽然是独奏钢琴，却仿佛在聆听三重奏演奏一般，表现力尤为丰富。
2023年，関根睽违12年再度推出钢琴三重奏专辑《Dedication-Toshiyuki Sekine Plays Standards & More》，主题是「献给改变人生的十位恩人的标准曲集」。
《Dedication-Toshiyuki Sekine Plays Standards & More》
专辑整体流露出浓浓的叙事感，弹奏温柔华丽，即便蓝调风格的曲子中也适时加入粗砺段落。CATFISH RECORDS 网站点评本作“温润浪漫却不失磅礴气势，偶尔又迸发出极具韵味的灰调”。
此次追加巡演，将演出这张专辑的内容，包括标准曲和他的原创，也许也会有意外之喜。
当然不要忽视此次来华的两位共演搭档，他们都是优秀的音乐家——
小泉高之
作为関根复出后连续三张领衔专辑的固定合作鼓手，小泉的履历也相当亮眼。他曾与菅野邦彦、山本刚等人合作，还参与了寺下誠《Harold Land》、鈴木勲《Blow up 2》（入选“中央線ジャズ決定盤101”）的录制。
小泉的鼓具有细腻的技巧和绝佳推动力。他毫不喧宾夺主，却能将共演者的声音凝聚为有机整体。这在他的领衔作品《My Man's Gone Now》中与渋さ知らズ前成员、自由爵士钢琴手スガ ダイロー的共演均有体现。
远藤定
作为纳浩一与藤原清登两位日本代表性贝斯手的高徒，远藤在就读洗足学园音乐大学期间便开始以职业乐手身份活动。他曾与与中村诚一、佐藤达哉、布川俊树、小松亮太等众多音乐家共演。
远藤的演奏技巧高超，视野广泛，吸纳了古典、法国探戈和经典电影配乐要素。爵士乐评论家瀬川昌久对他高度评价：“他强烈地希望人们听到自己的声音，这种执念成为了他在爵士表现力上的源泉。”
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同时应广大乐迷强烈要求，《Strods Road》黑胶追加第二期复刻，并在8月29日七夕节北京现场首发！
同时在此小小预告——2026年関根先生将会有新的专辑企划。具体如何，就不多剧透啦。
関根敏行曾如此评价自己：“我并不是刻意追求什么，而是希望能像身体自然歌唱般地享受音乐本身。如果有swing（摇摆）、律动、美丽的音色、幽默感与蓝调精神，那就太棒了！”
朴拙而赤诚，这是穿梭了五十年的美丽诗篇，希望大家可以来到现场一同见证。
*巡演站*
8.29 - 北京 黄昏黎明俱乐部DDC
8.30 - 苏州 本色美术馆
8.31- 杭州 鼓茶爵士
- 演出具体时间，请参考场地方推文 -
- 演出曲目依照现场为准 -
【DDC入场须知】
本场演出为坐席票，非不可抗力因素，门票一经售出概不可退，可自行转票；
谢绝自带酒水食物入场，入口处有存包柜；
谢绝儿童入场；场内坐席分为VIP票区和其他票种区，观众可按票种先到先选；
严禁携带易燃易爆等危险品及管制刀具入场；
手机建议静音或震动，禁止长时间录制视频或使用专业摄影摄像设备进行录制，如您携带照相机或手机拍摄图片，拍照请勿开闪光灯；
禁止携带宠物进入场地；
场内禁烟，文明观演，勿妨碍他人观演。
