参 演
阿科,李剑鸿,卵生の生理痛蠕虫(OxDxWx)
赵丛,朱文博,赵子毅
时 间
2023年10月28日 21:00
场 地
麻雀瓦舍
器乐音景 系列演出的目标,是通过对现场空间、声音观念、声响塑造与剧场化表演的更为开放探索,推动实验音乐以及声音类演出的诸多可能性。
在以往举办的七期系列演出活动中,基于具体的场地空间状况,器乐音景 尝试过设置文字谱,以不同的规则,一定程度上限制和干预参演者的演奏和表演,以此激发多种形态器乐之间的即兴与对话。
新一期 器乐音景 No.8,我们将展开以声音塑造剧场的新尝试,探索重新定义声音场景的可能。
这一次,我们以 “限时关系” 为主题。我们把参演者的关系设定,作为激活空间与表演的核心设置。以此为轴,呈现参演者基于现场关系感知的即兴状态,让器乐在新语境下创造新声音景观,以及新的视听现场体验。
欢迎朋友们来现场,一起聆听观看,一起讨论批评。也欢迎更多的朋友,可以一起加入到之后 器乐音景 新的尝试和创作中。
/ “限时关系”/
器乐音景·第八期
围绕本期主题,我们将使用五幕式结构,它们并非传统意义上的递进叙事,而是将它们作为四种不同的存在关系。
尝试着以这种关系的联结和探究,让表演者的即兴以关系作曲,以此相遇,形成对话,通过声音的塑造和聆听,让身体回到表演,重新去建立一种剧场关系的“共活性”。
器乐音景 以“关系”为切入点,我们先邀请了 阿科。在 阿科 与 阿科 的屋子的关系的讨论中,我们又将其延展,接着一起陆续邀请到了其他的表演者。
在表演中,我们根据表演者所处的关系,拟定了五幕作为来呈现四种关系的讨论,分别是关于:
自身( 阿科的屋子 — 阿科)
生活( 一个还是两个 — 赵丛 和 朱文博)
环境( 螺蛳壳与炼金术 — 李剑鸿)
权利( 虫与废梁 — 虫虫 和 赵子毅)
终幕( 阿科的屋子)
表演者将以各自每一幕的关系为基础,进行表演。同时,阿科 也将以游离者的身份,限时出离于“阿科的屋子”,行走于其他三幕之间。
这也将是关联着 阿科 的另外三种切身关系,她将通过聆听、介入、传递等方式,打破或延展这种既定的关系。所有表演者也将通过再次即兴的方式予以回应。
我们尝试着以此生成一种新的剧场形态,探索在一种流动的关系之上,进行作曲的可能性。
/ 曲目单 /
本场共五幕
序幕,为 阿科 的小提琴独奏(约6 - 8分钟),此时 阿科 处于明光环境。
第一幕,由A、B、C三段组成。
A段为 虫虫 的独奏(约6 - 8分钟),此时 阿科 处于暗光环境。
B段由 赵子毅 加入与 虫虫 的呼应来开启,建立二重奏格局(约6分钟)。
C段 阿科 自行决定何时来到幕前。此段将围绕着 阿科 与另两位年轻演奏者的私下关系展开。阿科 的方式主要以念白与身体行为构成(约6分钟)。
通过计时器的触发结束第一幕。
卵生の生理痛蠕虫(OxDxWx),简称 虫虫,是新生创作者,也一直工作于实验音乐的场景 — UFO。赵子毅 也是非常年轻的创作者及活动组织者,不久前举办了“你和我”音乐节。
他们更像是两位闯入者,以一个全新的身份去响应一个固有的空间。他们将在这种权利的关系中用他们的语言展开现场即兴创作。
第二幕,由A、B两段组成。
A段为 李剑鸿 的独奏(约15 - 20分钟),此时 阿科 处于暗光环境。
B段由 阿科 加入,与 李剑鸿 进行互为环境的声音格局(约10分钟)。
通过计时器的触发结束第二幕。
李剑鸿 曾多次出版和表演关于环境的即兴。这些环境大多都是关系着他的生活和创作。
面对杭州法喜讲寺的山雨,在莫干山和清凉峰,还有阳台与猪圈,以及北京的荒野与居所。
用一把琴,以这种与环境互为关系的即兴,重构声音的剧场。
第三幕,由A、B、C三段组成。
A段为 朱文博 的独奏(约10分钟),此时 阿科 处于暗光环境。
B段为 赵丛 与 朱文博 的对话作为开启,建立二重奏格局(约6分钟)。此时 阿科 依然处于暗光环境。
C段 阿科 离开小屋,通过运用语言、行为、声音,分别展开与 赵丛、朱文博 的相互关系发问与自问。
直至计时器的触发结束第三幕(约8分钟)。
赵丛 擅长于放大日常生活中的各种物件的声响,以它们为语;相对而坐的 朱文博 则是一位多乐器演奏者,也使用人声表演。
在生活中他们是伴侣,在音乐场景中他们是合作者。他们其实各自承接着两条不同的实验音乐历史脉络。生活不是合作,合作一定是生活。它将是一个二重奏,亦是两个solo。
第四幕,为终幕。
为 阿科 的小提琴独白(约8分钟),此时 阿科 处于明光 环境。
这也正是 阿科 博客项目的名字,她将一部分生活、情绪、诗和声音装进这个数字的屋子,另一部分留在她北京的屋子,还有一部分在她随身的行动中。
她和这个“屋子”的关系,亦是观看着自身面对现实的处境。现场将以一个矩形帘幕为屋,这也是“阿科的屋子”的表演。
/ 本期人物介绍 /
排名不分先后 以姓氏首字母排序
阿科
诗人、声音艺术家
代哭者,进行场地和语境特定的声音实验、事件、行为和装置的创作,也写诗。
是某种乐手、组织者和服务员;组织“五金微现场”系列;另外还有乐队项目:音喜、夺命100秒。之前也意外的发起过游牧空间A2Space。以简单直接的方式和暧昧曲折的路径抵达生活的微妙之处,有时回不来。
李剑鸿
前卫吉他手、实验音乐人
在国内外出版过数十张唱片,包括日本PSF、美国Utech和Archive,以及摩登天空BadHead厂牌。目前除个人solo计划之外,还参与Mind Fiber、迷走神经(VagusNerve)等乐队,并与众多国内外音乐家、艺术家展开形形色色的合作。李剑鸿演出以吉他的即兴演奏为主,风格游走于即兴、噪音、迷幻音乐之间。2008年开始在环境与即兴演奏的相互关系中开拓创作新方向,以环境即兴为名进行系列创作,这方面的最新出版是在日本发行的《孤独的房客》。
最近,李剑鸿在欧美各国出版的《望海岗》、《父亲,蜿蜒而下的山路》,以及《山雾》等则都是用迷幻沉重的吉他回授长音,则是他的故乡系列。是一种身份和记忆的回归。
卵生の生理痛蠕虫(OxDxWx)
实验乐手
游离于菠萝披萨和炒肝儿之间的痛苦卵生物。北京UFO Space Livehouse的店员,苦痛迷幻噪音和低保真流行乐爱好者。
赵丛
即兴音乐人、实验乐手
自 2016 年开始个人化的即兴音乐演奏,在此之前她在摇滚乐队里弹贝斯。在做即兴音乐的时候,赵丛使用各种日常物件,通过各种麦克风的拾音放大,带来陌生异质的声音。
赵丛在北京、东京、蒙特利尔、纽约的实验音乐厂牌出版了一系列独奏与合作专辑。赵丛住在北京。她没有接受过任何常规的或非常规的音乐教育,她的经验都是从日常的实践中发现。
朱文博
即兴音乐人、燥眠夜主理人
住在北京。他参与很多音乐探索与实践。比如:电子原声音乐、磁带音乐、原声乐器的演奏、即兴、作曲、歌曲创作、出版发行……
他运作实验音乐厂牌“燥眠夜”,自2009年开始组织小的演出,自2015年开始出版磁带。通过一些跨地域合作,“燥眠夜”将一些少为人知的音乐实践探索记录带入到其他领域的听众视野中。
赵子毅
即兴音乐人
生活在北京,演奏电贝司。