宫崎骏是日本动画界的一个传奇，他是*位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎骏的作品让所有的人延续了童年的梦想，而久石让的音乐让宫崎骏的所有梦想铸成了恒久的经典。说到久石让，他是一个非常活跃的音乐创作人，他不但自己作曲，还兼指挥，更要亲自弹奏钢琴，一般的演奏家是无法胜任这种激烈跳动的听到他做出来的音乐，天才艺术家姜文曾表示久石让的音乐觉得真的是比莫扎特好一点。所有音乐都是没有语言的，充满了奇幻的风情。两个传奇大师的无间合作铸造了动漫史上长达25年的奇迹。本场音乐会延续了久石让和宫崎骏两位大师的艺术精髓，重新改编了部分章节，让乐曲更加鲜活，效果更佳美妙。在这里，让我们一起重温那些慰藉心灵、扣动心弦的美丽音符吧。
《千与千寻》讲述的是一个十岁小女孩千寻拯救父母的故事。千寻和父母一起在搬家途中误入一个鬼神世界，父母因为贪吃被变成了猪，千寻在朋友小白等的帮助下，克服种种困难，*终将父母从鬼神世界中解救了出来。
配乐作者是与宫崎骏长期合作的日本音乐大师久石让。他的简约主义风格的音乐与电影中的人物性格和场景变换相呼应，极大地增强了电影的感染力和表现力，并充满着想象力梦幻意境，起到了画龙点睛的作用。
《天空之城》表达的是一种带着淡淡的忧伤，在凄美中，充满憧憬、向往、奋进、不屈不挠，明知悲剧的结果，也义无反顾、勇往直前的精神。
天空之城为音乐家久石让作曲，因以其让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律而闻名全球，被改编成多种版本，成为经典的轻音乐名曲，也成为流芳百世的世界名曲。
《魔女宅急便》讲述了实习魔女琪琪离开父母身边，独自到海边城市克里克生活，她在与充满个性的居民们交往的过程中得到了真正的成长，
乐曲是久石让和宫崎骏的人生浓缩，因为它传达了一种人生价值，鞭策听者，问自己，这一生究竟要做什么、该怎样生活。更因为，曲中传达了人类*纯真、自然、善良、认真的精神气质～
《悬崖上的金鱼姬》节奏欢快，旋律多次重复，很容易使人记得旋律，其歌词更显音乐清新可爱，*像影片中的女孩波妞一样可爱，充满童真与温情。
悬崖上的金鱼姬作为一部动画电影通过对一个故事的叙述使人们深刻的感受人类美好的情感，引起情感上的共鸣，达到电影教育和感化人的*终目的。而久石让的音乐出现在*为普及的动画电影当中，无疑会给每一个人一针“镇定剂”，让他们有时间静下心来思考自己生活的意义以及生活的目标和方向。
《龙猫》中的音乐，可以堪称是作品的点睛之处，自然充满童趣，时而欢快，时而婉转，都透着孩童般纯真的气息。让人徜徉在乡村的幻想里，神经不自觉的放松。音乐贯穿整部电一影，几乎有音乐剧的感觉，洋溢着欢快的气氛，同时又极富亲情，而*基本的，当然还是招牌式的空灵与悠扬。
曲目单：
开场曲：逝去的往日
- 风之谷 --- 娜乌西卡
- 魔女宅急便 --- 季节的回转
- 魔女宅急便 --- 鲁修的口信
- 魔女宅急便 --- 好像能恢复元气了
- 魔女宅急便 --- 魔法公主
- 天空之城 --- 伴随着你
- 哈尔的移动城堡 --- 世界的约定
- 哈尔的移动城堡--- 人生的旋转木马
- 千与千寻 --- 生命之名
- 千与千寻 --- 一次又一次
- 千与千寻 --- 那个夏天
- 龙猫 --- 散步
- 龙猫 --- 邻家的龙猫
演奏家介绍：
小提琴/中提琴演奏家：张斓
现任职于美国印第安纳波利斯交响乐团，美国约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院音乐学士 及硕士演奏学位。曾担任过美国*负盛名的阿斯彭国际古典音乐节室内乐团及交响乐团中提琴首席。作为中提琴演奏家.其演出足迹遍布美国和欧洲，并与众多艺术家有过 同台合作的经历，包括小提琴家莎拉·张，沙汉姆，敏茨，钢琴大师莱昂·费莱舍，肖邦钢琴比赛金奖获得者赵成珍，芝加哥交响乐团首席罗 伯特·陈，洛杉矶交响乐团首席王冰等等。其演奏⻛格细腻深邃，被德国中提琴泰斗Thomas Ribel称赞:“不可思议地做出了音乐中的所有细节”。8岁开始学习小提琴。2005年起先后师从上海音乐学院吴菲菲教授 和上音附中弦乐系主任周铭恩，并于2007年获得首届东方之星小提琴 比赛上海赛区金奖，全国银奖(金奖空缺)。14岁起跟随上音的吴祖廉教授学习中提琴。2008年以优秀的文化课成绩考入上海市南洋模范中学，并加入其学生交响乐团。期间在著名指挥家曹鹏的带领下，随团获 得全国中学生艺术比赛*名，并参加上海世博会的演出。2011年前往新加坡进修商科，学业之余考入新加坡⻘年国家交响乐团，担任中提琴副首席，并随团参加多场海内外演出。2013年，考入美国历史* 为悠久的皮博迪音乐学院，正式开始中提琴的专业学习。先后师从美国费城交响乐团中提琴首席Choong-Jin Chang，以及系主任Victoria Chiang。仅仅经过4年多的专业学习，便于2018年代表中国成功入选全 球*影响力和权威性的慕尼黑ARD国际音乐比赛。2019年，以中提琴独奏家的身份，受邀参加在英国举行的Prussia Cove国际音乐家研讨会。
音色和琴的油漆色一样，秉持了法国琴的细腻、醇厚的特点。
这是一把18世纪法国的琴（一位比利时鉴定专家所述）那个时候正好是制琴的黄金时期，但有意思的是这把琴没有标签和署名，所以*有一丝神秘感，可能是沧海遗珠，老琴自有他的故事，但无论如何，能够在爱惜它的演奏家手中奏响，都是它的心愿所在吧。本场音乐会小提琴演奏家张斓携此把爱琴为大家带来完美演绎。
乐器是演奏家音乐思想的载体，也是身体的延伸，演奏家通过各种练习去驾驭它，*终合二为一来执行演奏家的音乐表达，演奏家对乐曲的音乐语言了解和掌握，通过理解和感知，用乐器完美的演绎使乐曲更加鲜活，赋予作品更强的生命力。
钢琴演奏家：吴桐
毕业于中央音乐学院硕士研究生钢琴系。四岁学琴，2007年考入中央音乐学院鼓浪屿钢琴 学校， 师从尤洋老师、朱贤杰教授。2014年以优异成绩考入中央音乐学院，师从张志玮副教授。 2018年考入中央音乐学院钢琴系硕士研究生并获得荣誉奖学金。在校期间曾多次参加学校重要演 出，受到俄罗斯钢琴家弗拉基米尔-克莱涅夫(Vladimir Krainev)、匈牙利钢琴家塔玛什·翁格(Tamas Ungar)、中国钢琴家指挥家石叔诚等多位大师的精心指导，并获得广泛好评。
曾获"中国⻘少年音乐比赛蜂⻦音乐奖"室内乐组*名;"日本第二届京都国际音乐比赛"大学生 钢琴家组金奖、日本京都新闻奖及京都市⻓奖;"美国音乐公开赛"中国赛区一等奖;"香港音乐公开 赛"⻘年组第二名等众多国内外重大比赛的奖项。
2012年春节，受邀在厦⻔鼓浪屿音乐厅举办"肖邦专场钢琴音乐会"。2018年于北京国家图书馆 艺术中心举行室内乐演出，2019年1月在北京国家大剧院与中国交响乐团合作演出，10月受上海国 际艺术节"扶⻘计划"邀请在中央音乐学院王府音乐厅、上海戏剧学院实验剧院参演"室内乐歌剧展演 专场"，并担任钢琴部分演奏。2019年12月受邀于中国交响乐团合作演出*荣耀系列音乐会。
购票须知
1.本场演出不支持退换票，如无法正常观看，还请自行处理，给您带来不便敬请谅解；
2.本场演出为实体票入场，需身份证实名购票，购票时请务必正确填写购票信息，成功购票后无法修改。
本场演出不支持选座，实体票将按照购买价格区域随机发放
取票时间：演出前1小时
兑票方式：到演出大厅换票处报手机号码换取实体票
入场时间：演出前30分钟
取票地点：剧场厅内
取票咨询电话：18811226208（此电话仅用于演出当天联系取票事宜）
3.秀动网严禁发布任何形式的转票、求票及个人联系信息，秀动网有权取消违规者订单、留言（情节严重的将进行禁言直至账户冻结处罚)
