常常有人问我，“你们所谓的前卫金属/后金属，到底是指的什么呢？”

我也不止一次地解释，所谓前卫，主要是从king crimson、Opeth这些前卫摇滚/前卫金属乐队继承而来的元素；所谓后，是将金属的元素进行解构，融合其他的风格的常用元素（比如氛围、噪音、前卫摇滚等），从而达到和传统的金属不一样的听感。所以“后金属”这个风格，可能根本不能称之为一个成熟的风格，而只是一个还未形成的概念和尝试。

但是我们越来越觉得，解释这么多，仿佛并没有什么用。为啥？因为没说人话呗。

如果翻译成人话的话，对我们的音乐的描述应该是这样的：旋律优美却又甩点十足，可以静听也可狂蹦，解构复杂但不臃肿，外表气势磅礴内在却又十分柔软。

更有听众半开玩笑地说：“真的很像包裹着金属外衣的流行”；“这么温柔的金属乐，我还真是*次见”；“因为听了你们，我终于开始听金属了”

其实，带一些流行的元素又有什么不好呢？我之前也是一个死忠金属党，黑死敲里除了不听黑，其他的基本上都很喜欢。可是自从开始玩乐队后，*慢慢发现，艺术创作*不能做的事，*是强拗。性格和经历的自然流露，很难让自己写出凶狠无比的*金属。

对于古典乐的喜爱，塑造了我们歌曲里一些氛围诡异的和声，以及看似流行却又不那么流行的旋律；对于金属乐的热爱，会让我们在创作过程中，即使无数次想要把“金属”单纯当作一个工具，也不可能脱离金属乐的烙印和骨架，所以仍然会“好蹦”；而由于自己的专业以及学术相关的阅读，让我在歌词、主题创作的时候，不想再单纯去探讨那些虚幻的永恒和概念，更希望立足于生活，所以看似宏大的歌曲，其实不少写的都是失败的爱情……

以上这些，都是我们自己的矛盾，也会有不少人因此和我们理念不合。可是所谓艺术，首先*得自我。我们无法去迎合所有人对我们的期待，也放弃了之前很多人看好的硬摇的风格。但本质上，我们无法自由地去选择，因为我们都有自己的经历、自己的历史。

何须纠结呢？只要觉得好听、有意思、想mosh，来*是了。

乐队简介：

東京茶

東京茶（Frozen Cops）成立于2015年的复旦大学。 是目前国内少有的以“后金属”为创作理念的乐队。 乐队在2019年初发布了一张较为old school的全场专辑《scarlet scar》之后，终于以后金属为纲，找到一条只属于自己的路，一条不同于传统重金属、核、新派金属、氛围，却又能将所有元素相互融合的路。 歌曲叙事感十足，结构丰富而不繁杂。

主唱/吉他：园长

贝斯：老夏

鼓：老杨

部分演出经历：

2015至今 参演9届VOODOO无度音乐节

2016.8 “超级学校霸王”系列演出

2017.5 上海草莓音乐节

2017.10 迷笛校园乐队大赛东部八强

2018.5 上海草莓音乐节

2019  東京茶乐队新专发行巡演

2020  東京茶乐队EP《丢海》发行巡演

嘉宾乐队：

戒尺

朝起早，夜眠迟。老板说，惜此时

年方少，勿饮酒，饮酒醉，要抬走

勿谄富，勿骄贵。有收益，另当别类

人不闲，勿事搅。人不安，说话太少

奸巧语，秽污词，市井气，戒耻之

事非宜，勿轻视，见未真，戒齿之

同是人，类不齐，三六九，戒尺之

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