一炮而红的台湾乐队 
2016年如龙卷风挂遍内地 
台湾文艺与摇滚的*结合 
台湾国语*标准的乐队 

吉他筑筑、鼓手刘立、贝斯世暄、主唱巫堵 

时间：5月15日礼拜日20:30 
地点：坚果LIVE HOUSE 
地址：渝中区较场口得意潮馆负一楼B1-21 
现场：150 预售 120 早鸟 100 

草东没有派对的曲风多变 
记录对于土地对于人情世俗的观感 
节奏游走在雀跃的Disco Beats与带有油渍味道的重破音大拍之间 
时而细腻低语呢喃 
时而绝望放声嘶吼 
深刻的语句搭上跳动的旋律 
融入现代电字音乐元素 
创新而和谐的编制激荡出许多意想不到的火花 
用消极却浪漫的口吻表达情绪并述说着社会 
在不断尝试开发各种路数的玩法与编曲的过程中 
也回归原始单纯的听觉找寻共鸣、震荡，然后沉醉 

丑奴儿 • 书博山道中壁 
辛弃疾（宋） 

少年不识愁滋味，爱上层楼。 
爱上层楼，为赋新词强说愁。 
而今识尽愁滋味，欲说还休。 
欲说还休，却道天凉好个秋。 

@Runique Roy 
喜欢这首歌那种要死不活，却又彷佛被揍过好几拳的风格 
@陆小维 
歌词内容带着股深深的嘲讽和无奈——“快拿到学校炫耀吧”的结果是“那东西我们早*不屑啦”，这种被拒之千里的孤独感，草东用儿童化的视角写唱出来，增添了不少幼稚的心酸。这首一半民谣一半Grunge的歌不会有人用“悦耳”来形容，但听得却心塞得不知所措。 
@Olive 
没有无病呻吟花俏雕琢的辞藻，草东以慵懒 Laid Back 玩世不恭的嬉皮态度在独立圈立足。演奏简单却见功力，看似率性其实颇洗脑的旋律暗藏杀机。 

经历 
2013年03月 于公馆The Wall Live House与Flux乐团、新墨镜乐团共同举办循环派对。 
2014年01月 获邀于公馆The Wall Live House参与《再会T.D.C.C许愿音乐会》演出。 
2014年02月 获邀于Flux乐团首张EP发表《Too Young To Die》担任演出嘉宾。 
2014年03月 获高雄汉神巨蛋手手市集活动邀约演出。 
2014年04月 获邀于新墨镜乐团专辑《脑休派对》巡回演出担任演出嘉宾。 
2014年08月 获邀于青春戴维专辑《*到六天》发片场协助演出。 
2015年05月 复出首场《不都妈生的》破Revolver 单日入场人次记录。 
2015年07月 于The Wall Live House举办复出专场《徒劳的巨人》。 
2015年09月 获日本新锐乐团Ykiki Beat邀请一同在The Wall演出。 
2015年10月 台湾乐团潮现场观众爆满。 
2015年11月 台北Legacy见证大团票房销售7成佳绩。

多次参与各大音乐祭/音乐节（包括巨兽、park park、发条音乐节.......等。） 
2015年12月底⾸首支ＭＶ《山海》上传youtube平台，10天内突破10万点击率。 
2015年12月底 开卖专辑首发巡回场预售票，5天内台北legacy 1000张sold out。 

开始 
“在阳明山上的一条路叫草东街，其实我们*早开始时的团名叫做「草东街派对」，是几个大家都玩团又喜欢去山上晃尤其常去那里的年轻屁孩组成的 ” 
2012年，由主唱巫堵、吉他手筑筑加上现于「青春大卫」担任贝斯的李悠、「孔雀眼」的令晴与博任，以及「橙草 Orangegrass」的鼓手鸟人形成乐团雏形，当时受到发迹北爱尔兰、充满跳舞节奏的电子摇滚乐团 Two Door Cinima Club 以及 the Wombats、Beat!Beat!Beat! 等一些带有 Disco Beat、比较轻松的乐团影响，而树立「草东街派对」的早期风格。 
几次校内活动与校外演出，经历无奈的成长与团员更迭，*终从「草东街派对」蜕变为「草东没有派对」。 
2014 年「草东没有派对」阵容由巫堵、筑筑、李悠，以及同时为「FUBAR」主唱的贝斯手 Sam 与鼓手威玛组成，陆续于网路上释出《老张》、《丑》、《五十》等作品，不只改名，音乐风格亦随之迂回扭转。 
在贝斯手 Sam 入伍后，乐团进入近一年的停摆期，这段时间的沉淀让他们有了不同以往的态度转变，也更有时间思考新的创作。 
吉他手筑筑说：「我们以前一直都是很顺其自然的，觉得这样*好，直到...应该是我先开始觉得有些烦了吧！所以想认真宣传一下。」 
从一开始的数位电子，到后来草东越来越回归到大家*早接触摇滚乐时喜爱的，像是 Nirvana、Rage Against The Machine、System Of A Down 等经典乐团所带来的影响，难以忘怀破旧扬声器里那庞克摇滚、油渍与金属带来的震撼。 
主唱巫堵说：「从「草东街派对」到「草东没有派对」，其实是慢慢回归自己的过程，当时在做草东街派对时比较有目的性，想要做一些 disco、电子那种让人听起来比较开心的音乐，而草东没有派对，则没有什么目的，单纯是回归自己的创作，唱的是自己心里的东西，音乐风格上也随之转换为比较伤心的大拍子。」 

共鸣 
“因为不是为了得到共鸣而创作，所以当能得到观众共鸣的时候，更是一件神奇的事。” 
决心开始将乐团之路当回事的草东，2015 年初招募了同样*读北艺大的世暄递补Sam的位置，乐团于「不都妈生的」正式回归，接着举办第二回合复出场「徒劳的巨人」，获得空前好评。 
这场活动前公开的新曲《大风吹》在乐团没有任何宣传预算的情况下，至今在 Youtube 上点阅率已突破二十万；当时他们还不知道这句「哭啊 喊啊 叫你妈妈去买玩具」 将在 2014 年的独立音乐场景中，泛起一波涟漪。 
2015 年底在 Legacy 的大团诞生中，让近满场的歌迷一起合唱《大风吹》，让团员既惊喜又激动！而即将举办的新专辑《丑奴儿》巡演，台北场开卖几天1000张票*卖光... 
对于突如其来的作品共鸣感大爆发，鼓手刘立认为：「音乐必定是伴随着社会去产生出来的，因为毕竟是生活在这块土地上，过去这两三年来，我们的生活在和社会大环境交互下，让草东能写出我们的歌，但这些不只是『我们的歌』，也是『社会的歌』。我们只是截取了社会的某些片段，再将之命名而已。」 
对巫堵来说，在台湾玩音乐，技术面上可能很难赢过西方主流市场，因此歌曲中述说的故事和情感便更为重要，那是可以和别人差异化的地方。草东的歌词绝大部份是设想一个人物，有时候可能是从他的角度说话，或者与他对话，或者以第三人称立场看着这个角色与他自己对话：「几乎每一首都是这样。当这个角色有时候、大部份是我们自己（的投射）时，*会取材自身边的人事物：日常或社会的、工作上的，而不是文艺的。素材比较真实。我们总是去塑造一个角色，然后跟他对话。」 

丑奴儿 
“像是，我为什么要唱歌？我觉得都是出自于爱。” 
2016年2月19日，草东没有派对将发行*张专辑。 
成团至今，累积至少有 30 首作品。巫堵说：「我们目前在南瓜妮前吉他手李孝祖的好意思录音室录音，他在宣传、发片计画其实都提供我们很好的建议。专辑在 2/19 发行，叫做《丑奴儿》。」 
对于首张专辑，巫堵说：「主要是自己的情绪与感觉，其实都是充满了...爱。」他解释，草东的很多作品听起来很暴力，可是其实都是爱，充满爱，反暴力的。筑筑也表示，希望乐迷不要停留在杀与不杀，而是字面之下传达的事物；乐团也提到《大风吹》、《情歌》等歌曲都在考虑收录的范围，但这不一定代表是好消息，因为「说不定现场的比较爽。」 
巫堵补充说：「辛弃疾有一段‘少年不识愁滋味，为赋新词强说愁’，丑奴儿是它的词牌名，这首辞对于我自己来说非常打脸，并不是少年老成，要探讨一些大的议题，而是想勉励自己，更多渴望一种自我表达的方式，一种与人事物之间的良性沟通和互动。」