演出艺人：Cornelius 小山田圭吾
演出场地：深圳 B10现场
相信，在2020年的岁末，回顾这一年值得铭记的音乐演出的时候，小山田圭吾 的北京上海深圳三站巡演，足以成为日音爱好者的难忘时刻，对 小山田圭吾 本人而言也是一样的。
日本传奇音乐家小山田圭吾，1969年出生于东京，1989年与小泽健二同时担任主唱及吉他手共组Flipper's Guitar乐队，被视为“涉谷系”音乐的开创者。1993年乐队解散后开始了Cornelius的个人事业。
Cornelius Audio Architecture 感官同步现场
Cornelius Beep It MV
Cornelius 2020 China Tour 中国巡演
深圳场
时间：3月4日 晚20：30
地点：深圳·B10现场
上海场
时间：3月6日 晚20：30
地点：上海·MAO Livehouse
北京场
时间：3月7日 晚20：30
地点：北京·疆进酒·OMNI SPACE
票价：早鸟票 280/ 预售票 320 / 现场票 380
小山田圭吾 是一个20年前翻看《音乐殖民地》的时候，*总能看到的名字，与其名字如影随行的便是挥之不去的 “涉谷系” 标签。
当地名能够为一类音乐现象做出准确的定义，只有真正踏上这片土地的那一刻，才算得上是迈出了探寻根源的*步，看到映入眼帘的那些大大小小密集丛生的酒吧、餐厅、画廊、服饰店、唱片店和书店，便自惭形秽起用 Bossa Nova、French-Pop 或是 爵士、电子来努力解释清楚 “涉谷系” 是多么苍白的一件事。
“涉谷系音乐” 完全是脱胎自东京奢华的消费文化，带著浓厚的时尚气息却清新脱俗，不安于现状的实验手法极大的融入，更被 小山田圭吾 玩出了新一片天空。其作品细腻度，与不落时代、前卫的新颖创意备受资深乐迷与众多音乐人推崇。
那种多元更像是你与自身生活半径内的街坊、朋友，在每天的日常交往中所营造出的一种自得其乐的气氛。
小山田圭吾 的音乐社交之广，使得有必要拿作品说一下话了。
从1998到2012，14年间发表的4张名为《CM》（Cornelius reMixes）的混音专辑，单看曲目列表便能带出一大票大家耳熟能详的音乐人：U.N.K.L.E、Blur、Beck、Moby、电气Groove、坂本龙一、Sketch Show（高桥幸宏 与 细野晴臣 的双人电子组合）、MGMT、Beastie Boys。
上述音乐人都有一个显著的普遍特征，那便是从不拒绝任何类型、领域的音乐尝试，同样所处多元音乐人身份的 小山田圭吾，在经历了如此漫长的合作熏陶过后，当之无愧的能让这份多元提升为多元²！
不探讨人种差异，小山田圭吾 与 Beck 几乎有着一样的发展轨迹和实验性的创新，积极的以拼贴的方式呈现出不受风格局限的混合音乐概念。非要举出细微的差别的话，那*是 小山田圭吾 忙着跟 Flipper’s Guitar 唱着小清新民谣的时候，Beck 在平衡 “Anti-Folk” 日渐被主流所认可的心态，二者都以民谣的不同展现形式作为音乐事业的起跑线。
况且，二者至今还保持着长达25年之久的友情，不用脑子都能想得到，友谊保鲜的良方不外乎是围绕音乐的无限种可能性所展开的探讨。
回忆起初次相见的那一刻，可谓是 “猩猩相惜”，1994年，Beck *次来日本举办演出，小山田圭吾 到后台，和 Beck 打招呼说自己在以 Cornelius 为名创作音乐，Beck 让 小山田圭吾 先等一下，随后自己戴上了一个猴子面具，对 小山田圭吾 打招呼说 “Cornelius”。
俩人历史性的*次会面，便心领神会的概括到了《人猿星球》梗。
聊到多元领域辐射，即使许多人不知道 小山田圭吾，至少也在无形中接触过他的作品。
《樱桃小丸子》TV版第2期的第74-第179话的 OP “ハミングがきこえる”，小山田圭吾 负责作曲和编曲。香港女歌手 彭玲 曾以重新填词版的 “回味”，完成了翻唱，同时获得了 小山田圭吾 出任专辑制作人的合作。
包办了《攻壳机动队 ARISE》的原声，与 坂本慎太郎、ETAFIVE、salyu 合作了片尾歌曲。随后再度接手《攻壳机动队 新剧场版》的配乐。
全球知名商业品牌更是争相向 小山田圭吾 投来橄榄枝，为 Google、CHANEL、无印良品、优衣库等品牌创作了一系列广告配乐。
GBA 末期的实验风解谜游戏《COLORIS》算是 小山田圭吾 提交给电子游戏领域的一份答卷。
回归到 小山田圭吾 的音乐本身，生命、梦境、宇宙、未来 一直是 Cornelius 所探讨的主题，也许因为日文歌词认知上的障碍，许多人会闭上双眼，集中听觉感官的注意力，去用力在音乐中潜行。而 Cornelius 现场精心准备的视频影像，会从视觉上完成无障碍的信息补全，带给乐迷一场全方位的视听失重体验，一起悬浮在长达近2个小时的演出现场。
